2026年3月，新版《深圳市文化广电旅游体育局推动数字创意产业高质量发展项目微短剧扶持计划操作规程》（以下简称《操作规程》）正式施行。这份文件明确，在深圳创作生产的微短剧项目，同一申报单位、同一批次合计资助金额最高可达500万元，单个项目最高可获300万元叠加扶持。

相比2024年的首版政策，此番“升级”并非简单的额度加码，而是从单纯的产业激励，转向以“文化+科技”为内核的系统性生态构建。深圳正以真金白银的姿态，闯入微短剧这片热土。

政策“指挥棒”指向何方

《操作规程》最显著的变化，在于其精细化的量化标准和明确的战略导向。

以“在深拍摄”扶持方向为例，资助不再笼统，而是与镜头里的“深圳元素”直接挂钩。政策规定，展现深圳地标、景点等城市形象内容“20次（含）以上、合计时长40秒（含）以上”，即可给予最高200万元扶持。这被视为一种“城市营销投资回报”思维，政府资助金，本质上是在购买对城市品牌的精准推广。

更具前瞻性的是对“技术流”的倾斜。政策专门为“AIGC及超高清微短剧创作”设立单章，不仅支持额度高达200万元，更明确规定“每批次资助AIGC作品原则上不少于总数的50%”，并对使用国产AI工具、融入深圳文旅标识的AIGC作品给予额外每分钟最高5000元的成本补贴。这在全球影视补贴政策中都属罕见，昭示了深圳要争夺的不仅是微短剧“制作之城”，更是下一代智能影像内容的“技术定义”。

万兴科技与它的“漫剧”实验

政策的鼓点，恰好敲在了企业的战略节拍上。

“我们最关注的是AIGC及超高清微短剧创作这条政策。”万兴科技相关负责人在接受采访时直言。这家以数字创意软件起家的深圳企业，正试图将AI技术积累转化为内容生产的“新引擎”。其推出的“万兴剧厂”，已开始布局“漫剧”为核心AI生成内容赛道，由AI根据剧本自动生成分镜、画面乃至成片。

“扶持计划中明确支持‘微短剧关键技术研发与应用’，这高度对应我们的技术和产品优势。”万兴科技相关负责人表示。据其透露，通过战略投资生数科技Vidu并深度融合其大模型，“万兴剧厂”的AI真人剧分镜创作效率提升6倍。

这种“技术平权”带来的效率革命，是政策期望看到的化学反应。深圳市政协委员孙莉莉曾指出，深圳发展微短剧的独特路径在于“内容+技术+场景”的多元结合，她强调“微短剧产业园不需要那么多土地，需要的只是创作环境和创作氛围”。万兴科技的实践，正是对这种“氛围”的具象化，当制作成本被AI大幅降低，创作者可以将更多精力和资金投入到创意与打磨上，从而提升内容的“爆款率”，而非陷入低质内卷。

从“政策高地”到“产业高原”

深圳此次的政策调整，背后是对微短剧产业“微笑曲线”的深刻理解。

过去，许多城市扶持影视，往往重制作、轻两端。而深圳的新规程，恰恰是在巩固制作端的同时，强力向两端延伸：一端是创意与IP（剧本创作、AIGC技术研发），另一端是交易与衍生（播出平台、产业服务、经纪代理）。

这构成了一个完整的产业闭环逻辑。广东省政协委员林俊敏曾建议，广东拥有全国数量第一的网络文学作者，微短剧应借力网文IP资源，形成“剧本-制作”产业链闭环。万兴科技的“漫剧”实践，恰好能承接上游IP的视觉化改编需求。而其“全球化表达，区域化叙事”的出海策略，即利用AI工具将中国成熟的“爽点剧作”方法论快速适配海外市场，则对应着下游的国际发行环节。

“我们最终希望，AI漫剧能成为‘世界读懂中国创意的窗口’，让中国数字创意产业从‘产品出海’升级为‘标准与生态出海’。”万兴科技的愿景，某种程度上也正是深圳的雄心。

通过“精品创作+技术赋能+产业服务”的组合拳，深圳试图构建的是一个以数字技术为底层、以创意内容为核心、以全球市场为舞台的微短剧新生态。